Научете как да рисувате по-добри пейзажи с тези 8 съвета

Роби е художник, който обича да споделя наученото за изкуството и рисуването с надеждата, че това може да помогне на други творци.

Списък с осем практични и полезни съвета, които да ви помогнат да подобрите пейзажните си картини. Страхотно за начинаещи художници, но също така полезно за тези, които рисуват от известно време.

Списък с осем практични и полезни съвета, които да ви помогнат да подобрите пейзажните си картини. Страхотно за начинаещи художници, но също така полезно за тези, които рисуват от известно време.

Роби Бенве, всички права запазени

Всяка картина, която създавам, ме учи много

Рисувал съм много пейзажи, няколко от справка със снимки, но колкото мога по-често излизам и рисувам en plein air (на място).

Всяка картина, която правя, ме учи на нещо и в тази статия споделям някои от най-полезните съвети, които съм научил за пейзажните картини.

Повечето от тези неща ги научих по трудния начин, правейки грешки и съсипвайки някои картини. Споделям ги с надеждата, че те могат да послужат като пряк път за други изпълнители.

Тези 8 практични и полезни съвета ще ви помогнат да подобрите своите произведения на изкуството

1. Познайте разпределението на стойността на пейзажа.

2. Цветът на светлината влияе върху цвета на всичко.

3. Атмосферната перспектива влияе както на цветовете, така и на стойностите.

4. Включете в картината само онова, което работи, и оставете това, което не работи.

5. Опростете заетите елементи.

6. Чувствайте се свободни да промените цвета на нещата.

7. Варирайте зелените си.

8. Насладете се на процеса на рисуване и се поучете от грешките си.


Добре, нека започнем.

1. Познайте разпределението на стойността в пейзажната живопис

Когато рисувате пейзаж, е много важно за успешна композиция за рисуване да създадете правдоподобни тъмнини и светлини.

Само с ясна дефиниция на стойността зрителят ще може да знае какво е в светлина и кое в сянка, кое е по-тъмно и кое по-светло. Ако стойността е грешна, мозъкът ни може много бързо да разбере, че нещо не е наред, дори ако никога преди не сме виждали тази сцена.

Разпределение на стойността в пейзажи , от най-лекия до най-тъмния:

  • Небе . През деня най-леката форма на картината трябва да бъде представена от небето.
  • Хоризонтално . Втората най-лека е всяка плоска и хоризонтална повърхност, защото тя отразява почти напълно небето.
  • Наклонен и диагонален . Малко по-тъмни са наклонените повърхности, като склонове и покриви.
  • Изправен . Най-тъмните форми обикновено са вертикалните елементи, като стволовете на дърветата, тъй като отражението на светлината на небето е ограничено.

Ето още малко информация за стойността и защо е по-важна от цвета за успеха на картината.

Ценности в пейзажната живопис: Най-леките до най-тъмните

Ценности в пейзажната живопис: Най-леките до най-тъмните

Роби Бенве

2. Цветът на светлината влияе на цвета на всичко

В слънчев ден слънчевата светлина е топла и ярка и прави цветовете по-топли и по-интензивни.

Слънчевата светлина не само прави нещата по-леки, но и ги прави по-жълти.

Така че, за да покажете, че трева е на слънчева светлина, цветът трябва да бъде боядисан по-светъл и по-топъл.

В същата бележка, ако слънчевата светлина е червена или синкава, всеки обект в сцената ще има отражение върху нея от този цвят.

В облачните дни всички цветове са по-тъпи и промените в стойността са по-малко забележими.

Съвет: Смесете цвета на светлината във всичко, за да добиете представа за определена атмосфера и да направите картината си по-еднородна и хармонична по цвят.

Ако се интересувате да научите повече за ефекти на светлината върху цветовете и стойностите , тази друга моя статия може да ви помогне.

Клод Моне превъзхождаше рисуването на светлина. В

Клод Моне превъзхождаше рисуването на светлина. В „Тополи в Епте“ синьото на небето се отразява и включва в цялата картина, което води до много приятна и свежа цветова комбинация.

Клод Моне, чрез Wikimedia Commons

3. Атмосферната перспектива влияе както на цветовете, така и на ценностите

В пейзажите някои обекти са много далеч, поради което количеството въздух или атмосфера между нас и обектите може да бъде огромно.

Въздухът съдържа влажност и плаващи частици, които създават филтър, който влияе върху начина, по който виждаме интензивността и стойността на цветовете.

Колкото по-далеч са нещата, толкова по-сиви и леки стават.

Можете да видите това ясно, когато шофирате по магистрала. Храстите и дърветата, които са по-близо до вас, са по-отчетливи и по-тъмни, тези по-близо до хоризонта са по-сиви и по-светли. Този ефект се нарича атмосферна перспектива .

Тук е ясно видим ефектът от атмосферната перспектива върху по-отдалечените дървета и хълмове. Изглед в Маростика, Италия.

Тук е ясно видим ефектът от атмосферната перспектива върху по-отдалечените дървета и хълмове. Изглед в Маростика, Италия.

Роби Бенве

4. Включете в Картината само това, което работи

Разглеждайки пейзаж, може да бъде доста поразително да изберете как да изрежете изображението, за да рисувате.

Много важни решения се вземат в момента, в който започнете да рисувате обекта си върху платното.

  • Каква е фокусната точка?
  • Платното от какъв размер работи добре с тази сцена?
  • Къде да поставя фокусната точка върху платното?
  • Какъв елемент включвам и (още по-важно) какви неща оставям настрана?

Опростете. Премахване на разсейването. Няма значение дали рисувате на място или от снимка, най-важното е, че не е нужно да рисувате всеки малък храст, електрически стълб, уличен знак и т.н.

Можете дори да оставите цели сгради или да ги преместите в друга зона в картината, всичко това в името на успешна композиция.

Една от картините ми, в която редактирах елементите, за да накарам композицията да работи.

Аз и една от моите пейзажни картини. Тук доста опростих. На заден план имаше сграда, оградата беше сложна и дърветата бяха разпределени по различен начин.

Аз и една от моите пейзажни картини. Тук доста опростих. На заден план имаше сграда, оградата беше сложна и дърветата бяха разпределени по различен начин.

Роби Бенве

Поддържайте светлината последователна

Когато премествате обект от едно място на друго в пейзаж или включвате елемент от различна снимка, уверете се, че светлината е съвместима по отношение на посоката и цвета на светлината.

Консистенцията на светлината и сенките в цялата картина е от решаващо значение.

5. Опростете заетите елементи, когато рисувате пейзаж

Понякога една сцена е наистина красива, но може да е твърде заета. Работата на художника е да опрости.

Научих се да опростявам, като групирам фигури заедно.

Свържете тъмните заедно, като премахнете малките и маловажни по-леки форми. За да запазите разнообразието на цветовете, продължете да променяте леко цветовия микс при всяко движение с четка, но го запазете в същото семейство стойности.

Не се притеснявайте за подробности и малки определящи щрихи до самия край. Добавете ги само ако наистина е необходимо, за да изобразите обекта, в противен случай се доверете на окото на зрителя да интерпретира елемента, оставете подробности, които не са необходими.

Един добър начин за опростяване на сцената е като започнете с скица на стойност .

Примери за елементи, които могат да бъдат оставени извън картината

Не всичко, което присъства в дадена сцена, трябва да бъде включено в картината. Някои неща разсейват зрителя, други са разрушителни за композицията на картината.

Идеята е да се създаде картина, която привлича вниманието на зрителя, насочвайки окото през композицията, използвайки линии, стойност контраст и цвят.

Естествено, ние сме склонни да влезем в картина от долния ляв ъгъл и да се придвижим към зоната с най-висок контраст.

Ярък или много лек обект, разположен на ръба на сцената, може да привлече погледа на зрителя и да го задържи там, спирайки потока на композицията.

  • Храсти и дървета в грешни позиции - не се колебайте да премествате растителността и да редактирате формата, за да бъде интересна (т.е. избягвайте да правите дърветата да са с еднаква форма)
  • Кошчета за боклук, пощенски кутии, кофи и т.н. - Понякога е добре да се включи всичко, което прави сцената реална, но ако рисувам хубав парк за естествения пейзаж, който предлага, обикновено оставям всички изкуствени случайни предмети.
  • Електрически стълбове, улични табели, паркирани коли и др. - Когато рисувате градски пейзаж, не се колебайте да редактирате някои от несъществените елементи, които не помагат да се направи сцената разпознаваема или които влошават потока на картината.

Урок по пейзажна живопис стъпка по стъпка

6. Чувствайте се свободни да промените цвета на нещата

В някои случаи е добре да включите всичко, но някои неща изискват да бъдат редактирани в цвят и стойност.

Добре е фокусната точка на картината да има висок контраст и силна дефиниция, но други елементи трябва да играят второстепенна роля.

Като се има предвид, че очите ни са привлечени от живи цветове и висок контраст, ако някъде в сцената имате ярко жълт или бял обект, може да забиете очите на зрителя там.

Да предположим, че наистина искате да включите този ярък обект. Можете да помислите да включите обекта такъв, какъвто е, но да го преместите на друго място, където контрастът изглежда по-малък или където може да се превърне в интересна точка.

В повечето случаи редактирането на цвета и / или стойността на обекта, който нарушава, като го кара да привлича по-малко внимание, е начинът, по който трябва да се извърви.

Тъй като е по-лесно да рисувате това, което виждате, ако работите с референтна снимка, можете да използвате софтуер за редактиране на снимки, като Photoshop, за да промените цветовете и контраста на обекта или цялото изображение.

Ами ти...

7. Променете вашите зелени

В природата има толкова много зелени!

Зелената боя от епруветка никога няма да се доближи дори до това да задоволи нуждите ми от рисуване на пейзажи.

Доста рано научих, че зелените са предизвикателни за смесване и намирам за много по-полезно да смесвам собствения си от основните цветове, вместо да използвам зелено от епруветката.

Започвайки с тъмно и светло синьо (ултрамариново синьо и манганово синьо), светло и тъмно жълто (лимон и кадмий наситено жълто), червено и бяло, можете да смесвате всички видове зелено.

Експериментирайте и ще видите.

Три съвета за зелените:

  • Варирайте много зелените си, дори в рамките на една и съща растителност.
  • Скрийте малко червено в тях, за да станат малко по-тъпи. Повечето зелени са твърде интензивни, без червено в тях.
  • Много пъти можете да използвате сиво вместо зелено. Смесвайки и трите първични елемента заедно или използвайки сиво от епруветката, експериментирайте колко сиви четете като зелено, след като сте нанесли върху картината.

Чуйте статията „Смесване на зелените“ в аудио-видеото по-долу: тя предоставя много информация за превеждането на това, което виждате в пейзажа, структурирането на цвета и стойността на картината, така че да се впише в правдоподобно ограничено подреждане на цветовете.


Прочетена от много интересна статия за „Смесване на зеленина“ в пейзажната живопис

Светлинни петна, маслена живопис - всички права запазени RobieBenve

Светлинни петна, маслена живопис - всички права запазени RobieBenve

Robie Benve Art, всички права запазени

8. Насладете се на процеса на рисуване и се поучете от грешките си

Рисуването на пейзажи (или нещо друго) е непрекъснато учебно преживяване.

Всяка картина представя различни предизвикателства и много пъти тези предизвикателства могат да се превърнат в невероятни възможности за експериментиране и самоусъвършенстване.

Може би не в текущата картина виждате резултатите, но следващите определено ще се възползват от борбата и решаването на проблема, през които сте преминали днес.

Продължавайте да рисувате.

Насладете се на всяка негова стъпка.

Учете се от грешките си.

Боядисайте още малко.

Забавлявай се! :)

2015 Роби Бенве

Коментари

Роби Бенве (автор) от Охайо на 10 август 2020 г .:

Толкова се радвам, че намерихте моите съвети за пейзажна живопис полезни Nitya, благодаря много, че отделихте време да оставите коментар.

Нитя на 10 август 2020 г .:

Благодарим ви, че щедро споделите знанията си в изкуството. Това е един от най-полезните ресурси за начинаещи като мен!

Роби Бенве (автор) от Охайо на 07 август 2019 г .:

Благодаря много Тимоти, това е толкова специално и вдъхновяващо! Ще се опитам да не разочаровам вашите ласкателни очаквания за мъдрост. :)

Тимъти Блуит на 07 август 2019 г .:

Благодаря Роби! Урокът ви е много вдъхновяващ. В резултат на вашите инструкции се чувствам по-уверен в рисуването на облаци. Вашето разбиране за цветовата схема на облачните образувания намерих безценно. Ще продължа да те следвам за още бисери на мъдростта.

Уенди на 10 август 2018 г .:

Благодаря ти, Роби - Вдъхнових се от програмата на Sky Arts пейзаж на годината и твоите съвети са много полезни!

Кайвалш на 30 август 2017 г .:

Благодарим ви за чудесни съвети, които ви затрудняват да рисувате пейзажи.

Джилиан на 19 януари 2017 г .:

Обичах тази публикация. Благодаря ти Роби

Роби Бенве (автор) от Охайо на 10 ноември 2015 г .:

Как Долорес, знаейки, че четенето на моите хъбове може да те е вдъхновило да направиш някакво изкуство, ме прави много щастлива! :) Благодаря много, че се отбихте и отделихте време да ме уведомите. Честита живопис!

Долорес Моне от Източното крайбрежие, САЩ на 09 ноември 2015 г .:

Колко вдъхновяващо! Преди рисувах пейзажи върху оздравени дървени панели, но не съм го правил от няколко години. Така ми липсва! Ще прочета повече от вашите хъбове, за да се захранвам. Обичам вашите картини!

Роби Бенве (автор) от Охайо на 14 юни 2015 г .:

Откриването на ефекта на цвета на светлината върху всичко присъстващо на снимката беше голямо отварящо око и за мен Amanda6868, един от онези ахах моменти. Не само, че има много смисъл, но също така ми помогна да направя по-хармонични картини.

Благодаря много за коментара и гласуването! :)

Аманда М от Неизвестно на 12 юни 2015 г .:

Никога не съм мислил за цвета на светлината! Страхотен център и гласувахте!

Роби Бенве (автор) от Охайо на 23 февруари 2015 г .:

Чувам те, CherylsArt, прекалено студена и за мен, за пленер в момента. Възхищавам се на тези, отколкото мога да рисувам зимни сцени на място, но по-скоро чакам пролетта. :)

CherylsArt на 22 февруари 2015 г .:

Роби, благодаря за допълнителния съвет. Ще се радвам да направя това през пролетта.

Роби Бенве (автор) от Охайо на 22 февруари 2015 г .:

Здравейте CherylIsArt, добър начин да получите вкус за рисуване на място е да рисувате в собствения си заден или преден двор. Близо сте до дома си, ако имате нужда от някакви консумативи, но въпреки това сте изложени на непрекъснато променящите се и вълнуващи външни условия. :) Благодаря за отзивите ви!

CherylsArt на 18 февруари 2015 г .:

Харесва ми идеята да рисувам сцена, докато съм там. Благодаря за вашите съвети.

Роби Бенве (автор) от Охайо на 20 януари 2015 г .:

Здравейте BlossomSB, и аз обичам да сменям носител, въпреки че любимите ми са масла и акрили. Важното е да правим това, което ни харесва! :)

Благодаря за вашия коментар!

Роби Бенве (автор) от Охайо на 18 януари 2015 г .:

Здравей MHiggings! Скицирането е прекрасен начин да запазите артистичните умения свежи. Често си мисля, че трябва да намеря повече възможности за скициране. :) Благодаря много за хубавия ви коментар и гласуване!

Роби Бенве (автор) от Охайо на 16 януари 2015 г .:

Здравей, heidithorne, 2015 звучи като страхотна година да започнеш да рисуваш, надявам се да се забавляваш с нея и бих искал да мисля, че може да имам малко общо с това да те вдъхновявам! :)

Благодаря, че се отбихте и прекрасния ви коментар!

Бронвен Скот-Бранаган от Виктория, Австралия на 14 януари 2015 г .:

Благодаря за интересен хъб. Разполагахте с полезна информация и примерите също бяха интересни. Обичам да използвам различни медии по различно време, тъй като мисля, че това добавя към забавлението.

Роби Бенве (автор) от Охайо на 14 януари 2015 г .:

Здравей, Dbro, напълно си прав: движещите се обекти могат да бъдат трудни, ако мълнията не е постоянна! Ще добавя бележка за това в центъра. Благодаря много за вашата обратна връзка и вашата доброта. :) Честито рисуване!

Майкъл Хигинс от Мичиган на 13 януари 2015 г .:

Много хубав център, Роби. Преди правех някои скици, но никога не се впусках в цветовете. Вие вършите много хубава работа както в рисуването, така и в писането. Благодаря, че споделихте таланта си! Гласуваха.

Роби Бенве (автор) от Охайо на 13 януари 2015 г .:

Много се радвам, че намирате моя център за полезен и полезен, Chitrangada Sharan! Благодаря много за любезните ви отзиви! И щастливо рисуване! :)

Хайди Торн от района на Чикаго на 13 януари 2015 г .:

Каква прекрасна работа! Това е нещо, което винаги съм искал да направя. Може би нещо, което да опитате през Нова година. Благодарим ви, че споделихте съветите и красотата с нас!

Dbro от Тексас, САЩ на 13 януари 2015 г .:

Страхотен център, Роби! Мисля, че всички ваши съвети са подходящи за художниците на пейзажи. Една дума предупреждение обаче за движещи се обекти в пейзажа. Уверете се, че осветлението на обектите остава постоянно. Например дърво на едно място ще хвърли сянка в определена посока. Уверете се, че ако преместите това дърво, сянката остава в съответствие с другите сенки, изобразени на картината, и не е задължително в същата посока, в която е била в първоначалното си положение.

Обикновено не рисувам пейзажи, но много ги оценявам, когато се справят добре. Примерите, които предоставяте в тази статия, са красиви. Благодаря много за тази добре написана и информативна статия!

Читрандада Шаран от Ню Делхи, Индия на 13 януари 2015 г .:

Много полезни и полезни съвети за рисуване на пейзажи. Тук споменахте някои много важни моменти, които ще помогнат на тези, които обичат да рисуват пейзажи.

Наслаждавам се на маслената живопис и съм правил много портрети и пейзажи.

Браво и добре представен хъб! Гласувахте!