Подобрете композицията си, като планирате структурата на стойността

Роби е художник, който обича да споделя наученото за изкуството и рисуването с надеждата, че това може да помогне на други творци.

Начинът, по който елементите са подредени в картината, действа като арматура и поддържаща структура на картината. За да направите дадено произведение успешно и интересно за зрителя, планирайте композиция със силна стойностна структура.

Начинът, по който елементите са подредени в картината, действа като арматура и поддържаща структура на картината. За да направите дадено произведение успешно и интересно за зрителя, планирайте композиция със силна стойностна структура.

Robie Benve Art, всички права запазени

Добрият състав действа като здрава арматура за рисуването

Най-важният фактор за успеха или провала на една картина е нейната композиция.

Композицията на картината е носещата структура на картината. Доброто подреждане на елементи действа като здрава арматура и прави парчето силно и интересно за зрителя.

Докато повечето артисти имат страхотен визуален вкус и често могат да разпознаят добра композиция почти веднага, само от инстинкта и визуалните предпочитания, ефективен дизайн рядко се постига само от инстинкт и импровизация. Обикновено е необходимо внимателно планиране.

Планирането на живопис, прекарващо време в правене на проучвания на стойност и тестване на различни композиции, може да изглежда като голяма загуба на време, особено за онези, които имат само много ограничено време, което може да бъде посветено на създаването на изкуство.

Времето, отделено за първоначалното планиране, улеснява и по-бързо взима стотиците малки решения, свързани с рисуването.

Елементи на силен състав

За да планирате добре картината си, трябва да имате предвид елементите, които правят композиция.

Следните композиционни елементи са много важни, независимо от предмета на картината. Те могат умело да се използват за улавяне и насочване на зрителското око в картината:

  • Форми и как са подредени
  • Относителната стойност на тези фигури
  • Линии и тяхната посока
  • Ценностен контраст
  • Цветна температура и интензивност

Примери за композиционни структури в живописта

Арматурата или композиционната структура в изобразителна картина е структура, която ще определи разположението на основните маси в картината и ще помогне да се насочи движението на окото през тях.

Различните видове композиции се характеризират с формите и размерите на абстрактните стойностни маси. Всеки дизайн изисква различно оформление на светлите и тъмните шарки.

Когато решавате коя конструкция да използвате, можете да комбинирате повече от един тип арматура в една и съща картина.

По-долу са дадени скици на 13 често срещани арматури в представителната живопис според Едгар Алвин Пейн.

  1. Steelyard
  2. Балансирани везни
  3. O или циркуляр
  4. S или крива на съединението
  5. Пирамида или триъгълник
  6. Кръст
  7. Излъчващи линии
  8. Ell или правоъгълна
  9. Окачен Steelyard
  10. Три петна
  11. Групова маса
  12. Диагонална линия
  13. Тунел

Композиционни арматури в живописта

Композиционни структури в живописта. Всички права запазени.

Композиционни структури в живописта. Всички права запазени.

Роби Бенве, CC-BY-NC

Защо използваме арматури за ориентиране в рисуването?

Смисълът на използването на арматури в картината е да се създаде структура, която да ръководи разположението на основните маси на вашата композиция и как очите се движат през тях. Арматурата, която сте избрали да използвате, по някакъв начин вече трябва да съществува във взаимодействието на формите и стойностите на вашия обект.

Всичко, което трябва да направите, е да го разпознаете и понякога да прилагате малки редакции, за да прокарате някои характеристики и да го накарате да работи, като същевременно изглежда естествено и непринудено.

Преди да започнете да рисувате, планирайте големите си форми. Уверете се, че когато рисувате, те запазват стойността си и не се разбиват на няколко по-малки фигури с разсейващи детайли с различни стойности.

Цитат от автора на „Овладяване на композиция“

Ако подредбата на големите форми е силна и последователна, тя ще носи картината. Вие сте на 90 процента от пътя към постигането на композиция - и следователно картина -, която ще работи.

- Ян Робъртс

Правейки тази картина, аз се фокусирах върху излъчващи линии, образувани от клоните на дърветата и тревата.

Правейки тази картина, аз се фокусирах върху излъчващи линии, образувани от клоните на дърветата и тревата. „Току-що косено“. Източник: RobieBenve, всички права запазени

Robei benve Art, CC-BY-NC

Стойността е най-важният елемент в картината

Някои картини показват невероятни умения за рисуване, добро смесване на цветовете, чудесно разположение на формата, но все още не са много успешни.

Често пъти проблемът се крие в подреждането на стойността. Ако присвивате очи към тези картини, сцената изчезва в една единична маса със същата стойност или се появява като объркан камуфлаж от светли и тъмни стойности без планирано оформление и шаблон.

Това обикновено се случва, когато художникът не е създал успешно интерес към стойностния контраст и не е създал начин за окото на зрителя да се движи през картината, следвайки светлина през тъмно или тъмно през светлина.

Определение на стойност

Стойността на даден цвят е колко тъмен или светъл е този цвят. Лесно е да се видят измествания на стойността при гледане на черно-бяло изображение или в сива скала; малко по-сложно е да го видите в цвят.

Най-добрият начин да разпознаете разликите в стойностите е да присвивате очи. Когато погледнете сцена, притискаща очите ви и използваща миглите ви като филтри, малките тънкости ще изчезнат и ще можете да видите по-големи форми с подобни стойности.

В предварителните фази на вашето планиране, присвивайте очи към обекта си и забележете ценностната структура.

Базирайте композицията си на силна стойностна структура. Направете го по-силен, като упражнявате творческия си лиценз и го ощипвате, за да бъде по-приятен за окото. Можете да преувеличавате контраста или да редактирате пропорции или посока на масите заради картината.

Сива скала и стойности.

Сива скала и стойности.

Роби Бенве, CC-BY-NC

Най-добрият начин да планирате печеливша композиция е като се съсредоточите върху създаването на групи с подобна стойност и подреждането по визуално приятен начин.

- Роби Бенве

Какво се случва, когато присвивате очи

Стиснете очите си достатъчно, за да можете все още да виждате през частично затворените си клепачи. Докато правите това, вашите мигли създават естествен филтър, който позволява по-малко светлина да попадне в зениците и притъпява всички цветове.

Въпреки че присвиването може да направи обекта ви малко размазан, той ви помага да виждате отвъд детайлите и да игнорирате малките промени в стойностите и формите.

Ще забележите, че сенките стават по-тъмни и акцентите изглеждат по-светли, което като бонус води до по-дефинирани форми.

Чрез рисуване или рисуване на това, което виждате, докато присвивате очи, ще можете да опростите фигури и да групирате дизайна в подобни стойности.

В тази картина Моне използва композицията Steelyard с две основни маси, една по-малка, друга по-голяма.

В тази картина Моне използва композицията Steelyard с две основни маси, една по-малка, друга по-голяма.

Клод Моне [Обществено достояние], чрез Wikimedia Commons

Примижете, за да видите основните меси

Количеството информация, намерено в природата, може да бъде огромно. Като присвивате очи, можете да видите опростени форми и е по-лесно да видите композицията.

Ако избирате обект за рисуване и дори присвивате очи, не можете да видите потенциална композиция, направена от няколко прости маси, преминете към нещо друго.

Как да направим изследвания на стойността

Най-добрият подход за планиране на успешно рисуване е да се създадат малки, черно-бели проучвания на стойност. Всичко, от което се нуждаете, е молив, химикал или сиви маркери и малко хартия.

Целта е да се създадат малки дизайни, които опростяват и групират подобни стойности в по-големи форми. Стремете се да използвате не повече от три стойности във вашето проучване: бялото на страницата ще служи за светлините; след това използвайте средно сиво и черно.

Направете вашето проучване на стойността малко: 2x3 или подобна скала. Ако ще използвате определен размер на платното, уверете се, че страните на вашите миниатюри имат същите пропорции като вашата опора.

Дизайн, който изглежда привлекателен в правоъгълна миниизображение, може да бъде неприятен, ако е нарисуван върху квадратно платно (и обратно).

Проучвания с различни стойности (миниатюри) на една и съща сцена с леки вариации на изрязването, фокусната точка и / или светли и тъмни модели, ще предоставят различни опции за това как да проектирате вашата картина.

Можете да създадете своя собствена стойностна скала или да си купите такава. Те са доста евтини.

Поддържане на стойността в съответствие при добавяне на цвят

След като имате опциите си за дизайн и изберете любимата си, е време да започнете да рисувате върху подложка, която съответства пропорционално на вашето проучване на стойността.

Трудната част обикновено е смесване на цветове, които са еднакви по стойност с оригиналния дизайн. Уверете се, че много присвивате очи, продължете да сравнявате. След като смесите всеки цвят, поставете тъчдаун и го тествайте спрямо съседните цветове.

Съвет: За да сравнявате и идентифицирате стойности, продължавайте да сравнявате цвета си със скала за стойности. Можете да създадете свой собствен или да си купите такъв. Много карти с търговска стойност имат полезни дупки, които улесняват определянето на стойностите.

Някои цветове са склонни да заблуждават мозъка ни. Например виждаме жълто = оранжево и мислим, че е светло, но ако присвим очи, това жълто-оранжево може да се слее във форма със средна стойност. Полагайте допълнителни усилия, за да поддържате стойността на цветовете, които използвате, в съответствие със стойността на формата, на която принадлежат.

Пример: понякога даден цвят може да изглежда достатъчно тъмен на палитрата, но когато го сложим, изглежда много по-лек от съседите си и нарушава формата, нарушавайки композицията.

В тази друга картина на сеновете Моне групира масите и също използва триъгълна структура.

В тази друга картина на сеновете Моне групира масите и също използва триъгълна структура.

Клод Моне [Обществено достояние], чрез Wikimedia Commons

Предимства на използването на среден цвят на земята

Всеки цвят, нанесен върху бяло платно, ще изглежда по-тъмен, отколкото е в действителност.

Поради тази причина много художници използват палитра, която има сиво със средна стойност.

Също така помага да рисувате платното с основен цвят и да покриете цялото бяло. По-лесно е да видите стойността на боядисания цвят в сравнение със субстрат със средна стойност (земя).

Можете да подходите към това по няколко начина:

  • А. Покрийте платното си с един основен цвят - при съмнение използвайте изгорена сиена.
  • Б. Използвайте два различни основни цвята: топъл оттенък за светлите зони, хладен за сенчестите зони.
  • В. Покрийте платното си с няколко цвята, нанесени абстрактно.

B прави по-лесно да се види дали цветът, който сме смесили, за да запълним фигура, наистина принадлежи към тази стойностна група.

„Поле с кипариси“, от Винсент Ван Гог. Ако присвивате очи към тази картина, можете да видите L-формата, образувана от дървото и предния план, и диагоналната линия, следваща профила на дървото, централния храст и дъното на храста вляво.

От Винсент ван Гог, Public Domain

Това съдържание е точно и вярно доколкото е известно на автора и не е предназначено да замести официални и индивидуализирани съвети от квалифициран специалист.

2017 Роби Бенве

Коментари

Роби Бенве (автор) от Охайо на 08 януари 2019 г .:

Здравей, Джай, добре дошъл. Благодаря за предложението за темата на статията „всичко за ценностите“. Проверете тази статия, тя може да е близка до това, което искате.

https: //karai.be/painting/Value-does-all-the ...

Тя на 08 януари 2019 г .:

Много благодаря за вашите прекрасни съвети ... Ако е възможно, можете ли да създадете статия за самото идентифициране, създаване или каквото и да е за СТОЙНОСТИТЕ ... Все още се боря с него

Sooz на 17 август 2018 г .:

Благодаря за опресняването на състава и стойността. Имайки предвид тези неща, преди да започна да рисувам, това помага на моя поток - ако изляза от пистата, имам и оригиналната си композиция, която да върна назад.

galleryofgrace от Вирджиния на 31 януари 2017 г .:

Благодаря, че споделихте вашия опит, наистина го оценявам. Ще трябва да се върна и да прочета отново, за да съм сигурен, че не съм пропуснал нищо.